Antes que nada quiero agradecer al grupo Sons of Rockel haberse prestado para responder las preguntas de esta entrevista. También quiero agradecer a Violeta Izquierdo por permitirme ponerme en contacto con el grupo.
1.- Para empezar siempre viene bien una presentación, cuándo nació Sons of Rock, quiénes sois..., contarnos un poco sobre vosotroscontarnos un poco sobre vosotros:
Sons Of Rock nació en verano de 2007 de la mano de Alba Céspedes (voz y guitarra), con el único propósito de escribir buenas canciones, defenderlas en directo con un show potente y original y, ante todo, disfrutar haciendo lo que nos apasiona.
2.- ¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
La necesidad de crear y expresar, de hacer música propia. Como toda persona que disfruta haciendo algo, llega un momento en el cual decide sacarlo del cajón y mostrarlo, para que otrospuedan disfrutar con ello.
Alba tenía en su haber canciones suficientes para iniciar un repertorio y crear Sons Of Rock, el grupo surgió de forma natural, de hecho el primer bolo fue en el patio del instituto donde estudiaba bachillerato.
3.- Habéis aparecido en diversos medios de comunicación que avalan vuestro buen saber hacer. Imagino que os hace ilusión. ¿Qué virtudes creéis que tenéis?
La prensa ha sido un gran aliado en nuestro camino, una inyección de moral. Sobre nuestras virtudes, ser jóvenes y rockeros, je,je, ponemos pasión y curro en lo que hacemos, además de divertimos y disfrutar. Nos encanta tocar y eso se nota en los directos.
4.- También habéis sido galardonados con varios premios, ¿os pesan esos premios en la mochila cuando vais de conciertos?
Son nuestra principal base de progreso, gracias a ellos grabamos discos, salimos en los medios de comunicación y nos sacamos algún dinerillo. Por ejemplo el último premio del certamen de Barajas de 2000 € lo vamos a invertir en un video. Pronto sacaremos un concurso en facebook, para buscar una productora.
5.- Al poseer tantos premios, ¿creeréis que os abrirán más las puertas o quizá se sienten asustados por vuestro palmares?
Creemos que en la mayoría de los casos servirán para abrirnos puertas, ya que son pequeñas pruebas externas que avalan la calidad de nuestro trabajo, pero como el ser humano es impredecible y de todo tiene que haber en la viña del señor, alguno que otro se asustará... jajaja
6.- La mayoría de vuestras canciones son en inglés, ¿os sentís más a gusto cantando en inglés que en castellano?
Empezamos componiendo en inglés porque la mayor parte de nuestras influencias son anglosajonas y porque tiene alcance internacional, pero no nos cerramos a nada, ni estilos ni idiomas, de hecho podemos adelantarte que nuestro próximo EP será casi en su totalidad en castellano. Tampoco descartamos escribir algo en francés más adelante.
7.- ¿Cuál es el tema más extraño o curioso sobre el que habéis escrito?
Nuestras canciones hablan de denuncia, cabreo, resistencia frente a la adversidad, diversión, lucha por lo que uno desea en la vida, amor,... Tenemos un poco de todo.
Uno de los temas más curiosos se llama "Kiss r Ass" , traducido "besadnos el culo" que dedicamos a todas aquellas personas / asuntos que nos "indignan".
Puede que la más extraña sea "Black Roundabout" que habla de lo que se siente durante una borrachera, al más puro estilo "Purple Haze", pero sin sustancias psicotrópicas.
Una letra bastante divertida es la de "Un Día Perfecto", en la que se cuenta las desventuras del día de una chica en un día, que es de todo menos perfecto, y como letra curiosa cabe mencionar "Knockin' On Hell's Door", que la creamos como la continuación de Highway to Hell de AC/DC, solo que retomamos la canción donde ellos la dejaron : en las mismas puertas de entrada del infierno. Nosotros decidimos llamar a la puerta y tirar para adentro...
8.- ¿Qué se encontrará la gente que acuda a vuestros conciertos?
Un show de rock contundente que no les dejará indiferentes, canciones propias en inglés y en español, potentes riffs, solos guitarreros, ritmo, alguna balada, en fin, todo lo necesario para pasártelo bien, si te gusta el rock and roll.
9.- ¿Cómo fue llegar hasta Nigel Walker?, contarnos un poco el proceso y la experiencia.
Conseguimos conocerle gracias a la iniciativa Mad Sound Project 2011, organizada por EMI Music, Caja Madrid y la Comunidad de Madrid. Fuimos uno de los 6 finalistas del concurso. El premio fue trabajar nuestro tema "Born to be the boss" con NIGEL WALKER, uno de los mejores productores del país, su experiencia y conocimientos nos ha hecho acercarnos más a la profesión, ver la forma de trabajar de un gran profesional, además de encontrar en él un amigo.
10.- ¿Qué creéis que podéis aportar a la escena musical actual?
Con las discográficas regulando empleo a mansalva, la falta de inversión en grupos emergentes, los directivos de la SGAE en la cárcel, los 40 demenciales agilipollando al personal, con una escena musical en estado catatónico, con el rock sentenciado de muerte por muchos agoreros, nuestro grupo quisiera ser un ejemplo de resistencia ante la adversidad y contra los elementos.
Somos una banda joven, con una mujer cantante y guitarrista al frente y con muchas ganas de dar caña. Reivindicamos el espacio del rock en el panorama musical.
11.- ¿Cuál es la música, los grupos que os han servido de referencia a la hora de crear vuestro universo musical? ¿Dónde reside según vosotros el toque de originalidad de la banda con respecto a estas influencias?
Nuestros grupos de referencia serían los pilares del Rock de toda la vida, AC/DC, Led Zeppelin, Rolling Stones.... y por supuesto algunos grandes del rock en español como Miguel Ríos o Tequila . Rock en el amplio sentido de la palabra con tintes de Soul, r&b. La manera de combinar estos estilos, hacerlos nuestros y darles el toque de una voz femenina es lo que nos hace una banda diferente.
12.- ¿Qué es lo más alucinante que os ha pasado encima del escenario?
Fue al bajarnos, un día en un bolo organizado por un ayuntamiento al acabar nuestra actuación nos pagaron en efectivo, en el acto. Todavía no nos lo creemos, ja, ja, ja.
Me gustaría que dejarais algún mensaje o cualquier otra cosa que queráis añadir, aquí tenéis vuestro espacio:
Nuestro mensaje es VENID A NUESTROS CONCIERTOS, en la música en directo es donde se aprecia de verdad lo que pueden ofrecer las bandas emergentes, a nosotros nos gusta ver en nuestros bolos nuevos amig@s .
Para los que nos quieran conocer y escuchar, estas son nuestras coordenadas en la red:
Antes que nada quiero agradecer al grupo Comal Cool el prestarse para responder esta entrevista.
1.- Para empezar siempre viene bien una presentación, cuándo nació ComalcOOL, quiénes sois, premios, concursos ..., contarnos un poco sobre vosotros:
Somos unos desconocidos que han acabado siendo grandes amigos. Empezamos en 2003 con tímidos ensayos donde apenas nos sabíamos los nombres de los otros. Cuando nos quisimos dar cuenta ya teníamos un puñado de canciones a las que dar forma y color. Hemos participado en muchos concursos y algún premio nos ha caído, aunque somos de la opinión que nuestro mayor premio es seguir juntos y con muchas ganas de descubrirnos musicalmente. Eso no lo puede decir todo el mundo.
2.- ¿Qué fue lo que os motivó para formar vuestra banda?
Fue totalmente casual y de hecho ni siquiera se planteó en un principio como algo que tuviese que ir a más, éramos conocidos a los que la música les apasionaba, esta pasión logró unirnos y ahora somos amigos además de un grupo de rock.
3.- ¿Cómo definís vuestro sonido?
Nuestro sonido es la esencia del propio grupo. Sonamos a muchas cosas, puedes captar nuestras influencias e intenciones en nuestros temas, pero en definitiva sonamos a ComalcOOL. Si te gusta el Rock sin etiquetas, seguramente te molaremos.
4.- ¿En qué os inspiráis para componer?
En vivencias, cosas cotidianas tanto urbanas como rurales, ficciones, intentamos no ser muy pesimistas en nuestros mensajes, aunque somos muy conscientes de la situación actual que además nos molesta soberanamente.
5.- Habéis aparecido en diversos medios de comunicación que avalan vuestro buen saber hacer. Imagino que os hace ilusión. ¿Qué virtudes creéis que tenéis?
Contestando a la primera parte de la pregunta, vamos a reconocer que nos hace una tremenda ilusión porque es como ver que los demás reconocen tu trabajo, nuestra prensa local nos ha cuidado siempre como si fuéramos los Rolling Stones, sin pedirnos nunca nada a cambio y eso dice mucho de ellos, en cuanto a la nacional solo podemos hablar bien de ellos, en Mondo Sonoro aparecimos entre los 10 mejores discos de la comunidad Valenciana, eso es una cosa que nos honra enormemente, en el programa de Buenafuente en la Sexta nos hicieron sentir como unas verdaderas estrellas del rock, y eso que nuestra aparición fue tan solo una broma que le hicimos al programa, eso dice también mucho de ellos y del equipo al que le estaremos eternamente agradecidos. En cuanto a nuestras virtudes, la principal es que seguimos con la misma ilusión del principio y seguimos siendo amigos, a pesar del tiempo que ya llevamos juntos.
6.- Veo que utilizáis mucho las redes sociales. ¿Qué ha supuesto para vosotros estos nuevos medios de comunicación?
Pues una auténtica revolución. Ante el panorama que hay para los grupos de Rock, ha supuesto encontrar una salida a tus posibilidades de promoción. Con las redes sociales consigues más seguidores, y lo que es mejor, buenos seguidores. Además te planteas hacer cosas que de otra forma no entraría en los proyectos de un grupo de rock, como es por ejemplo nuestro comic que publicamos en ISSUU y que está disponible en nuestra web.
7.- ¿Cuál es el tema más extraño o curioso sobre el que habéis escrito?
"Un sonido extraño" es un tema basado en una serie de ciencia ficción para televisión que se titulaba "Más allá del límite" Trataba de unos extraterrestres que intentaban comunicar a la humanidad que un cambio biológico era ya inminente tras descubrir que el sol cada vez iría subiendo los grados de temperatura hasta hacer la vida humana insostenible, estos mensajes empiezan por señales de radio con sonidos extraños. Nos encanta la ciencia ficción y todo lo que tenga que ver con otras formas de vida, la de aquí ya la conocemos... Y todo esto por no hablar de otro tema nuestro titulado "Vive de noche, duerme día", la gente piensa que se refiere a la vida del músico, las drogas, los trasnochados etc..., pero nada más lejos de eso, es un tema que trata de un gnomo. Nos reímos mucho cuando quién la escucha la interpreta a su manera, hasta ahora nadie nos ha preguntado si creemos en los gnomos después de oírla.
8.- He visto vuestro video-clip titulado "¿Para qué correr?" grabado en la estación de Renfe de Vinaròs y me ha encantado. Contarnos un poco el proceso y la experiencia.
Gracias a nuestro gran amigo Rubén Vidal, al que conocemos desde hace años, y que es un verdadero amante del cine y del mundo de lo audiovisual, un día nos dijo que le encantaría poder rodar un vídeo clip con nosotros, ya que nunca había tenido la oportunidad de rodar con un grupo de rock. Enseguida le contestamos que encantados, y más conociendo su buen hacer en este medio, sabíamos que sin medios sacaríamos un vídeo digno, así que nos pusimos manos a la obra. Lo mejor fue rodar dentro de los vagones del tren, la gente alucinaba de vernos tocando con todo nuestro morro. En los andenes de la estación de trenes de Vinaròs también fue muy divertido rodar, porque la gente de los trenes que pasaban sin pararse nos saludaban desde las ventanillas, y algunos maquinistas nos pitaban, fue genial ver como la gente de los trenes que si paraban, quedaban alucinados al ver que nada más bajar del tren, se encontraban con 5 chalados tocando rock en el andén, que además estaban rodeados de otros 5 más encargados de hacer fotos y de rodar. Lo repetiríamos a ojos cerrados. También queremos añadir que la portada de nuestro disco es de Diego Latorre, quién conozca el mundo del comic sabrá quién es. Su portada nos encantó desde el primer momento, mostrando una estación lúgubre con un tren de mercancías al que le quedan ya muy pocos viajes, casi parece una estación de Gotham City.
9.- ¿Qué creéis que podéis aportar a la escena musical actual?
Pues probablemente un tipo de Rock del que no se suele hacer en este país y del que muy pocos se arriesgan a hacer. Somos la antítesis del grupo Rockero en el sentido de que somos bastantes eclécticos y creemos mucho en nuestras canciones. Procuramos ser todo lo honestos que esta sociedad nos permite.
10.- ¿Qué es lo más divertido que os ha pasado con el grupo desde el día en que lo formasteis?
Tenemos la suerte de poder contar con más anécdotas positivas que negativas, y una de ellas es el día que decidimos realizar una serie para internet, rodada con los medios más cutres que podéis imaginaros, es decir, sin medios, cámara en mano decidimos contar anécdotas a la cámara, antes de los ensayos, y como decorado nuestro propio local de ensayo, la serie solo pretende acercarnos más a nuestro público en tono de humor naif. La hemos titulado "Entre Rejas" porque transcurre entre las rejas que custodian nuestro local de ensayo, aunque últimamente hemos rodado varios capítulos fuera de ellas, concretamente durante nuestros conciertos en directo y puede verse directamente desde nuestra página web. La anécdota divertida es que en el capítulo 2 de la primera temporada hacemos un poco de historia de la guitarra eléctrica (todo lo que decimos es cierto además) al final del capítulo, Llantias, uno de nuestros guitarristas agarra una Stratocaster Hello Kitty y toca un blues. Al final hemos trasladado el capítulo a nuestros directos donde la gente que lo ha visto parece que esté esperando el momento en el que esa guitarra sale al escenario. Nuestros ensayos abiertos también son otra parte divertida del grupo, ahí conocimos a François, a quién llamamos cariñosamente el sexto Comal.
11.- ¿Cuál es la música, los grupos que os han servido de referencia a la hora de crear vuestro universo musical? ¿Dónde reside según vosotros el toque de originalidad de la banda con respecto a estas influencias?
Más que grupos de referencia, tenemos estilos de referencia. Evidentemente nuestro punto de partida es el Rock de los 60 y 70 para después llevarlo al lugar al que nos interesa. No tenemos grupos en los que adaptar nuestra actitud de cara a las canciones, sino más bien solemos colocar algún detalle concreto que te puede sonar a cierta canción. Nos gustan ese tipo de historias.
12.- ¿Qué es lo más alucinante que os ha pasado encima del escenario?
Una vez en medio de un concierto en un pub, se fue la luz por muy pocos segundos y se quedó el batería solo tocando mientras nuestros amplis y pedales se reiniciaban. Pues nadie se percató de la pérdida de luz y creían que nuestra ausencia de instrumentos era algo que habíamos preparado.
Me gustaría que dejarais algún mensaje o cualquier otra cosa que queráis añadir, aquí tenéis vuestro espacio:
Queremos agradecer a todos nuestros seguidores los esfuerzos que han hecho por venir a nuestros conciertos, muchas veces han sido kilómetros que seguramente por otro grupo más famoso no se hubiesen pegado, es una manera de demostrarnos su apoyo a la vez que nosotros mostramos nuestra proximidad con ellos, no es la primera vez que después o antes de un concierto quedamos con ellos (muchas veces sin conocerles) para tomar una copa o incluso cenar.
Queremos también denunciar enérgicamente la situación en la que se encuentra el mundo de la música actualmente, es prácticamente imposible tocar en ningún sitio si no es con un cheque por delante, si señores, para tocar hay que pagar.
Y para finalizar queremos difundir la música, tanto la que hacemos como la que amamos, porque nos ha dado mucho, no al bolsillo, sino al alma, que también tiene que nutrirse, y esperamos que todos los grupos que no tienen medios, como es el caso del nuestro, algún día puedan extender su radio de acción para poder así ser escuchados. Por desgracia se promociona lo fácil y lo mediocre, solo esperamos que algún día esto cambie, porque os aseguramos que somos legión, legión de grupos que en este país están haciendo buena música y creyendo de verdad en ella.
Si quieres saber más sobre el grupo no dudes en pasar por los siguientes enlaces:
Antes que nada quiero agradecer al grupo RadioZ el prestarse para responder esta entrevista, y en especial a Ignacio Gras
1.- Hablarnos un poco sobre el grupo. Año de creación, componentes, premios, concursos, y todo aquello que quieras mencionar...
El grupo acaba de cumplir 3 años. Hemos trabajado muy duro y hemos editado un EP y dos discos de larga duración. Hemos ganado el concurso provincial Democool 2009 y con el nuevo single hemos conseguido el reconocimiento internacional 'honorable mention' de mano del concurso de compositores más importante a nivel mundial ISC (USA) como Mejor Canción Latina 2010. La experiencia más importante haber grabado el último disco con Michael Voss que ha trabajado en proyectos del nivel de Michael Schenker, Slash, Scorpions, Mike Tramp, etc.
2.- ¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
Hacer una banda para nosotros es una mezcla entre necesidad y pasión. Vivimos la música y todo lo que significa. Convivimos con lo bueno y lo malo.
3.- ¿Qué fue lo más complicado para la grabación de "Invisibles a la luz"? ¿Qué tiempo os llevó en el estudio?
Lo más complicado fue componer en un tiempo tan escaso con la presión que conlleva. Acabábamos de editar el primer disco con 15 canciones y nos metimos a grabar con Michael el segundo disco. Estuvimos 3 meses componiendo y haciendo la pre-producción y grabamos el disco en un par de semanas entre Alicante y Muenster (Alemania). Después se mezcló y se masterizó. Con Michael resulta todo muy sencillo.
4.- ¿Cómo fue el llegar hasta Michael Voss?, contarnos un poco el proceso.
Abrimos un concierto de su banda Mad Max en la sala Cure de Alicante. Fue una noche fantástica y tuvimos mucho feeling con ellos. Aunque fue todavía mejor recibir el mail y la llamada de su manager a la mañana siguiente: 'Michael quiere produciros un disco'. Increíble.
5.- ¿Hacía donde se encaminan vuestros pasos?
Queremos presentar el disco a nivel nacional. Nos encantaría poder entrar en los circuitos de Festivales y no parar de tocar en directo. Acabamos de terminar el rodaje de nuestro videoclip 'Desconectado' y esperamos presentarlo a finales de noviembre.
6.- ¿Qué creéis que podéis aportar a la escena musical actual?
Aportamos honestidad y muchas ganas de disfrutar con la música. Hemos costeado todo el proyecto y lo hemos hecho a nuestra medida. Es un trozo de nosotros mismos. Musicalmente importamos ese sonido del rock americano, mezclando ambientes más indies y melódicos.
7.- Aún os quedan varios conciertos de vuestra gira, ¿qué expectativas existen sobre ellos?.
Este año terminaremos presentando en Murcia y Valencia además de un par de conciertos en Alicante. Es importante que nos conozcan en nuestra tierra para poder dar el paso al resto de España. En Febrero empezaremos una pequeña gira a nivel nacional y tocaremos en ciudades como Madrid, Granada, Guadalajara, León, Barcelona o Zaragoza.
8.- ¿Qué se encontrará la gente que acuda a vuestros conciertos?
Rock y muy buen rollo. Música en directo para disfrutar todos juntos.
9.- ¿Cuál es la música, los grupos que os han servido de referencia a la hora de crear vuestro universo musical? ¿Dónde reside según vosotros el toque de originalidad de la banda con respecto a estas influencias?
Nos influencia el rock desde muchos de sus ámbitos. Bandas como Foo Fighters, Sterophonics, Shinedown, Bon Jovi, Piratas, M-Clan etc. El toque de originalidad es el sonido. Un estilo que mezcla influencias rock / pop / indie cantado en castellano.
10.- ¿En qué os inspiráis para componer?
Sobre todo en los sentimientos. La sociedad , la rutina, la comodidad, el conformismo, el amor caducado, etc. Normalmente son historias cotidianas que las proceso desde dentro, aunque no sean mías.
11.- Habéis tenido lluvia en vuestros conciertos en la zona Volvo de Alicante y en Fnac Alicante, dicen que la lluvia sirve de musa para la composición ¿Pensáis dedicarle alguna canción a la lluvia?
El día 15 de octubre tiene todas las papeletas para que le dediquemos un tema, o directamente borrarlo del calendario. Se libró porque el concierto de la Volvo fue espectacular. Hicimos un conciertazo en un escenario de ensueño. Lástima que la lluvia barriera el evento. En Fnac la lluvia quiso ser complaciente y nos llenó el Forum en un acústico muy divertido y participativo.
12.- ¿Qué es lo más alucinante que os ha pasado encima del escenario?
En el Festival de Suecia se subió un chico a cantar 'Perdido' encima del escenario. Fue genial.
Me gustaría que dejarais algún mensaje o cualquier otra cosa que queráis añadir, aquí tenéis vuestro espacio:
Un saludo y esperamos que os guste nuestro nuevo disco 'Invisibles a la luz'. Podéis descargar un adelanto gratuito desde www.radioz.es. Muchas gracias Vicente por el apoyo y por la entrevista. Un placer. Os esperamos en los directos!
Si quieres saber más sobre el grupo pásate por estos enlaces:
Hablarnos un poco sobre el grupo. Año de creación, componentes, premios, concursos, y todo aquello que quieras mencionar...
Carles: Alternative5 como grupo se forma más o menos en el año 2009, como resultado de cambios de formación de otras bandas y proyectos anteriores. Durante el primer año funcionaron como trío con Luismi a la batería, Ferran a la voz y guitarra y Sergio al bajo. Hicieron una serie de conciertos llevando a cabo el tributo a Queen (algo que hacía tiempo que queríamos hacer) y más tarde yo volví de Barcelona y me incorporé como segundo guitarrista. El siguiente año se editó de forma digital (se puede descargar gratis desde nuestra web) “From The White” y continuamos con una mini gira presentando algunas canciones del disco y versiones de clásicos del rock. Durante 2010 Sergio se marchó y volvimos a la formación de trío, encargándome yo del bajo. Lo más relevante que nos ha ocurrido a nivel de premios y conciertos fue que nuestra canción “On The Land” fue premiada con 1200 euros y elegida como banda sonora de una línea de zapatos para la prestigiosa empresa de calzado Sacha London.
Lo que más destaca al escuchar vuestro disco From the White es la producción, que os ha quedado muy limpia. ¿Cómo ha sido el proceso para buscar ese sonido?
Carles: La verdad es que hablando sobre "From the White" solamente te puedo comentar que únicamente participé en la canción “On The Land”, pues era una tema rescatado de un antiguo proyecto que teníamos Ferran y yo. Si que te puedo decir que todo el mundo que ha escuchado la grabación ha comentado que suena muy natural, casi como si estuviera grabado en directo. También nos han dicho más de una vez que tiene un sonido muy setentero, sobre todo por la batería. Pero a nivel de producción Ferran te puede comentar cómo se trabajó el disco en términos más técnicos.
Fernando: Tengo que decir que es un placer escuchar ese tipo de opiniones después de cierto tiempo, supongo que es normal que el autor vaya deformando su obra con el paso del tiempo o por la diversidad de opiniones que uno recibe, es increíble la susceptibilidad que puede causarle a uno. Lo que sí es seguro es que fue una mezcla difícil y una grabación más difícil todavía, desde 2004 he estado grabando todos nuestros proyectos musicales, ideas, pero lo cierto es que “From The White” es un descubrimiento de nuevo material y recursos, a pesar de que para la mayoría de las personas sigue siendo un equipo muy reducido, todo lo que suena es analógico y de interpretación muy natural, sin apenas retoques de postproducción, la batería fue lo más duro de la grabación, ya que la mezcla se realizaba a tiempo real y luego enviamos la pista estéreo al proyecto, que por cierto, utilizamos Cubase 4 de forma íntegra para la producción del disco, cuando todas las pistas listas lo más complicado es sacarle un buen sonido y el máximo partido a la producción, es complicado en la música que hacemos, porque la carga rítmica es muy fuerte, guitarras altas, arreglos de orquestación densos, batería con pegada… al final te das cuenta de que todo no es posible ni viable, pero a poco a poco se perfiló lo que escucháis, jeje puede que resulte extraño leer esto, pero sí que cambiaría algunas cosas del álbum, reconozco que lo que ahí quedó grabado pertenece a ese contexto y así se quedará por los siglos de los siglos. Puedo añadir que al final el nivel de exigencia es muy alto, pero igual eso es una buena señal e indicativo de que poco a poco se va mejorando y haciendo mejor las cosas.
¿Cuantas veces habéis escuchado el álbum "Electric" de The Cult?
Carles: Personalmente me encantan The Cult, pero es curioso, “Electric” es el álbum que menos suelo escuchar. Me gusta mucho en sus directos escuchar “Peace Dog”, “Wild Flower” o “Electric Ocean”, son riffs y canciones de rock increíbles, pero en general en estudio “Electric” se parecen mucho las canciones unas con otras y suenan demasiado a AC/DC. Estuve escuchando las demos de “Electric” antes de que llegara Rick Rubin y me gustó más, suena más ochentero, más parecido al “Love”. Me gusta mucho más el “Love” o el “Sonic Temple”. Incluso los últimos discos “Beyond Good and Evil” y “Born into this” me parecen ya clásicos. Jamás pensé que vería a The Cult en directo y de pronto se reunieron con una formación de lujo. A partir de ese momento siempre que han venido a España he ido a verles.
Fernando: Puede que parezca increíble, pero lo cierto es que los álbums de The Cult que menos he escuchado, pero por otro lado, el disco que más he escuchado de The Cult es “Beyond Good and Evil”, un discazo.
En vuestra página web anuncias el lanzamiento de un nuevo álbum, ¿tenéis pensada alguna fecha o aún estáis componiendo?
Carles: Estamos grabando . Digamos que el proceso de composición (a falta de algunos detalles y partes concretas) está acabado y estamos metidos de pleno en la grabación, que se nos ha alargado más de lo que queríamos (nos precipitamos con el anuncio en la web). Está siendo un trabajo realmente complicado, pero creo que el resultado merece la pena. El sonido no tiene nada que ver con "From the White". Está mucho más trabajado, ya que también las canciones son mucho más elaboradas, con muchos elementos sinfónicos y arreglos de producción. Además esta vez no se trata de un disco de rock convencional. Será un disco bastante grandilocuente, una especie de álbum conceptual donde hay una melodía recurrente a lo largo de las canciones, y la música en sí misma va contando una historia. Ya va adquiriendo forma y se pueden apreciar distintos tipos de canciones (algunas como te digo más progresivas, otras más directas y rockeras, medios tempos y baladas, y otras que son una mezcla de todo). Yo confío que antes de que termine el verano podamos editar el disco. Incluso me gustaría poder adelantar alguna canción en la web o algo así.
Fernando: La intención es que el disco vea la luz en Septiembre, que a pesar de todo y de la tardanza estaría bien, la composición del disco se puede decir que está casi al 100%, siempre quedan detalles de última hora, locuras, Intros, Outros, pero ahora puedo adelantaros que el 28 de Julio lanzaremos la primera canción para escuchar en nuestra web, el título del álbum y la fecha de lanzamiento.
¿Hay alguna fecha confirmada para vuestros próximos conciertos?
Carles: Hemos estado tan ocupados que ha sido prácticamente imposible organizar conciertos este verano. Cuando terminamos los conciertos del año pasado volvimos al local y decidimos construir un estudio de grabación. Durante todo ese tiempo no hemos podido ensayar. Montamos el estudio con mucho esfuerzo económico y mental. Además de realizar allí nuestras grabaciones, también queremos grabar a otros grupos o músicos, independientemente del estilo que hagan. Por eso queremos que mucha gente escuche el nuevo disco, si les gusta el sonido pueden plantearse venir a grabar a nuestro estudio.
¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
Carles: Supongo que siempre es lo mismo, una especie de impulso incontrolable para intentar plasmar ideas, en este caso en forma de música. Pero no sé, realmente no es algo muy místico o misterioso para mí. Simplemente me gusta estar con mis amigos y tocar sin más. Obviamente piensas en la utopía de poder vivir de la música y que tu grupo guste a mucha gente, pero intento no pensar demasiado en eso. Es difícil expresar lo que uno siente cuando está tocando o el porqué quieres montar una banda. Existen muchas y diversas motivaciones, creo que nadie piensa en serio en los tópicos “ser una estrella del rock”, “ganar mucho dinero con tu música” o “acostarse con el mayor número de mujeres posibles”. Luego está el hecho de que montar un grupo en el que hay 3 cerebros (algunos más grandes que otros) independientes, cada uno con sus ideas y con sus gustos, en ocasiones resulta chocante y muy difícil ponerse de acuerdo y convivir como grupo democráticamente.
Fernando: Lo primero en lo que piensas cuando decides involucrarte en un grupo de música, creo que principalmente a mi me llama más la atención la de crear nuestra propia música, que la de interpretar la música de nuestros grupos favoritos, que también está bien por supuesto y se aprende mucho de ellos, pero no es la principal finalidad.
Vuestras influencias internacionales enseguida destacan, pero, ¿tenéis alguna influencia de algún grupo nacional?
Carles: Si te soy sincero, y me sabe mal reconocerlo, no escucho mucho rock nacional. Cuando eramos quinceañeros en algunos proyectos musicales que teníamos que hacíamos las letras en español si que estaba la influencia de Héroes del Silencio, sobretodo en la forma de cantar de Ferran. Luego los clásicos si que los conozco y he disfrutado de canciones de Barón Rojo, o incluso del progresivo andaluz setentero, bandas que ahora mismo no recuerdo el nombre. En los noventa me gustaron mucho los primeros discos de Sôber, que sonaban muy personales, pero ahora he aborrecido ese tipo de sonido. Hay un montón de grupos nacionales relativamente desconocidos que (sin que los haya escuchado mucho) me ha gustado su música, como Viaje 800 (no se si se escribe así). Pero esto es a nivel personal. Creo que Alternative5 como banda tiene la influencia del rock inglés clásico de toda la vida. Luego cada uno de sus miembros podemos escuchar diferentes estilos de música.
Fernando: Si lo pienso sinceramente no tengo influencias de ningún grupo Español en concreto.
¿Compráis discos todavía?,¿Cual fue el primero?, ¿Os acordáis del último?
Carles: Del primero la verdad es que ni me acuerdo, jeje. He tenido la suerte de vivir en una casa donde siempre se ha escuchado música y he crecido con todos los clásicos de los 70. Yo todavía compro discos cuando puedo, (porque joer, 20 eurazos un disco me parece muy caro) no me he acostumbrado al concepto de descarga digital. Me gusta tener la edición física, el diseño de la carátula, poder pasar de página el libreto del cd, recrearme en todos esos aspectos. Aunque reconozco que más que discos lo que más compro son DVDs musicales, es decir, conciertos, documentales sobre músicos o los increíbles e imprescindibles “classic albums”, que explican detalladamente cómo se hicieron algunos de los discos más míticos de la música moderna. Del último disco que compré sí que me acuerdo, porque venía de regalo en el dvd de Rush 30 aniversario, jeje. Un dobe cd en directo de Rush.
Fernando: No recuerdo el primer CD que compré, pero si el último y fue el “Unleash The Beast” de Saxon.
¿Qué es lo más alucinante que os ha pasado encima del escenario?
Carles: Sin duda lo más alucinante (o más bien surrealista) para mí ha sido tocar en Madrid en la feria de calzado de IFEMA en el stand de Sacha London, a un volumen de “concierto para sordos” y rodeado de zapatos de tacón, mujeres con piernas larguísimas, vestidos con escotes de vértigo y gente guapa en general, en su mayoría con un estilismo del tipo maridos y mujeres y hombres y viceversa o como demonios se llame el programa ese de Tele5. Algo completamente fuera de lugar pero divertido y con mejor aceptación de la que esperaba por parte del público.
Fernando: Jeje lo más sorprendente y surrealista que recuerdo es un festival, a mitad de concierto se apagaron todas las luces del escenario, el sonido seguía funcionando pero no sabíamos que estaba pasando, hasta que nos dijeron que los equipos electrógenos de las luces se habían quedado sin fuel. ¡Pero terminamos el concierto!
¿Qué es lo más divertido que os ha pasado con el grupo desde el día en que lo formasteis?
Carles: Supongo que sin duda los momentos más amenos y divertidos son cuando coges una furgo y vas a tocar lejos de tu casa. Se dan situaciones extravagantes y divertidas. Volviendo de Madrid una vez paramos en una gasolinera para descansar y comprar no se qué cuando uno de nosotros vino corriendo y soltó “hey, hay un tío durmiendo ahí dentro”. Simplemente se trataba del dependiente de la gasolinera que estaba durmiendo en su silla detrás del mostrador, pero estábamos tan cansados y desorientados después de tantas horas que el simple hecho de ver a alguien sentado durmiendo nos hacía gracia y todos fuimos corriendo a ver cómo dormía aquel pobre tipo como si fuera un acontecimiento especial o algo fuera de lo común. Contado así ya sé que no resulta muy gracioso, pero te aseguro que en aquel momento fue muy divertido.
Fernando: Como dice Carles, en los viajes se dan situaciones muy divertidas y surrealistas, también se conoce a gente muy singular y los conciertos y fiestas privadas realizadas a principios de año.
¿A que grupos os gustaría telonear más?
Carles: Los músicos que más admiro y quiero están muertos, jubilados o realizando sus últimas giras. En lo que a mi respecta siempre me hace mucha ilusión tener la oportunidad de conocer brevemente a algunas de las personas que con su trabajo han ejercido una influencia positiva en mi vida. He conocido a algunos y ha sido increíble así que no imagino lo que debe ser tener la oportunidad de poder hacer de teloneros. No puedo contestar, son tantos los grupos con los que me hubiera gustado compartir escenario o “abrir” su concierto. Me hubiera gustado estar en tantos sitios...
Fernando: Cualquier grupo que quiera compartir su escenario con nosotros y que admiren y les apasione la música tanto como nosotros.
¿Cual fue el último concierto al que asististeis como público?
Carles: El último en el que yo estuve fue el concierto de Roger Waters con The Wall. Es imposible describir lo que uno siente cuando ha terminado. No es solamente un concierto de rock. Se trata del mayor espectáculo audiovisual de todos los tiempos. La última tecnología aplicada y creada especialmente para esa gira en concreto. Además el concierto posee elementos extramusicales, un profundo mensaje que convierte el show en todo un ejercicio de reflexión sobre todo lo que está aconteciendo en la sociedad actual. De verdad creo que estos conciertos deberían ser obligatorio visionarlo en las escuelas e institutos. Waters ha cogido todo el concepto de The Wall y lo ha actualizado y contextualizado completamente. Luego a nivel estrictamente musical y de sonido qué puedo decir, impresionante. Jamás había visto algo así.
Fernando: Transatlantic en Madrid, concierto espectacular por cierto, en La Riviera.
¿Haríais una presentación y firma de discos?¿Cual es vuestro caché?
Carles: Tenemos en mente preparar algo cuando el disco este terminado, un concierto especial con sorpresas y demás cosas que estén a nuestro alcance. Lo de la firma de discos es algo que ni se me ha pasado por la cabeza. Más que nada porque ya veremos cómo nos las apañamos para editar nuestro disco físicamente! Jeje.
Fernando: Por supuesto que la haríamos, nuestra intención es que para el lanzamiento del álbum se lleve a cabo una presentación especial y queremos viajar a la mayor cantidad de lugares de la provincia en los que poder presentar nuestras nuevas canciones y algunos clásicos de toda la vida. En cuanto al caché, durante el verano pasado estuvimos cobrando entre 200 o 300 euros dependiendo del tiempo, lo cual era una miseria si comparas todo el equipo que teníamos que mover, el montaje, gasolina, las horas que estamos tocando (para alguna gente hemos llegado a empezar a tocar a las 11 de la mañana y acabar a las 3 de la madrugada, y encima queriéndonos cobrar hasta los botellines de agua).
Me gustaría que dejarais algún mensaje o saludo para los lectores de Ediciones Vion, espero que os animéis
Carles: Muchas gracias de corazón a tí, Vicente, por la entrevista y por dedicar momentos de tu tiempo en investigar, buscar nuevas bandas y además promocionarlas de la manera en que lo haces. Y a los lectores de Vion agradecerles que nos hayan dado una oportunidad. Soy consciente que no todo el mundo realiza el esfuerzo que requiere descubrir nuevos grupos e interesarse por ellos. Muchas gracias a todos y esperamos que os guste nuestra nueva grabación. Estamos muy ilusionados y tenemos muchas ganas de que lo escuchéis y nos contéis qué os ha parecido!
Fernando: Muchas gracias por la entrevista y por tu interés en las bandas que luchan cada día para seguir adelante y ganas de hacerse escuchar, espero que guste a todos nuestro nuevo trabajo, que sigáis ahí apoyando la música y que disfrutéis y vibréis tanto como nosotros interpretándola en directo.
Quiero agradecer al grupo Arenna su disposición para responder a la entrevista.
Hablarnos un poco sobre el grupo. Año de creación, componentes, premios, concursos, y todo aquello que quieras mencionar...
Arenna se forma como tal en Vitoria-Gasteiz en 2005. Kike (guitarra), Rober (guitarra) y Javi (bajo) ya llevábamos un tiempo ensayando en el local sin otra pretensión que divertirnos tocando. Llegó un momento en el que nos planteamos tomárnoslo un poco más en serio (más regularidad en los ensayos, posibilidad de tocar en directo, ...) y comenzó la búsqueda de cantante y batería (que hasta entonces la ocupaba un amigo común de los tres). A principios de 2005, con la entrada de Txus a las voces empieza la andadura “oficial”, debutando en concierto en junio de ese año. Tras varios cambios de batería, en 2007 se incorpora Guille y la formación se consolida.
En 2007 sale a la luz una demo de presentación conteniendo seis temas. Con ella nos presentamos a un concurso de maquetas de la Diputación Foral de Álava quedando en segundo lugar, lo que dió pie a poder realizar varios conciertos en Vitoria y en distintas poblaciones de Álava. En 2008 ganamos otro concurso de maquetas de la Escuela de Música de Amurrio.
Tras haber tocado en directo en más de 50 ocasiones, en 2010 nos planteamos grabar disco. Lo hicimos junto con José López Gil, ingeniero de sonido (además de amigo), en dos tandas: un fin de semana en Pamplona y otro en Madrid.
Una vez finalizadas las mezclas, contactamos con Billy Anderson (reputado productor que ha trabajado con grupos que nos gustan mucho), le gustó lo que le enviamos y nos masterizó el disco.
El resultado final nos dejó satisfechos y decidimos enviarlo a algunos sellos que pensábamos podíamos interesarles. Nos contestaron un par de ellos y finalmente optamos por Nasoni Records, sello de Berlín, que nos ha posibilitado editarlo en cd y en vinilo doble, así como darlo a conocer de forma internacional.
¿Cuales son vuestros próximos conciertos?
Este mes de mayo se ha publicado “Beats of Olarizu” e hicimos la presentación del mismo en nuestra ciudad y también hemos tocado en Andoain y en Pamplona. En los próximos meses tenemos fechas para Bilbao, Llodio, Madrid , Galicia, León, Asturias, ... aunque seguimos buscando porque nos gustaría tocar en el máximo número de sitios posible.
¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
Básicamente, el amor por la música. Pasas de ser consumidor de música a querer hacer la tuya propia (sin dejar de ser “consumidor de música”). Una vez que alcanzas un nivel técnico mínimo te das cuenta de que es posible hacer cosas que pueden estar al nivel de grupos que te gustan y que crees pueden interesar a cierto público. A partir de ahí te pica el gusanillo de poder tocar en directo y mostrar lo que has creado.
¿En qué os inspiráis para componer?
Nuestros temas parten fundamentalmente de improvisaciones y desarrollos nacidos en el local de ensayo. A partir de esas improvisaciones nos quedamos con las ideas que más nos gustan y las vamos desarrollando hasta darles forma. Nuestro objetivo es sonar densos, con intensidad y fuerza pero melódicos al mismo tiempo.
En cuanto a las letras, se basan en pensamientos personales sobre distintos aspectos de la vida, siendo lo suficientemente abstractas como para que cada oyente pueda hacer su propia interpretación.
¿Cuántas noches de insomnio han caído durante la grabación del disco?
Durante las grabaciones realmente no ha habido demasiado insomnio, llegamos al estudio con las cosas bastante definidas. Lo que sí nos provoca insomnio y quebraderos de cabeza son las mezclas, de forma que todo suene lo más ajustado posible a cómo suenan los temas en nuestras cabezas.
¿Cuales son vuestras influencias musicales tanto a nivel internacional como a nivel nacional?
Aunque cada componente tiene sus gustos e influencias particulares, todos coincidimos en el rock progresivo de los años 70 por un lado y el llamado “stoner rock” de la década de los 90 por otro. En cuanto a grupos internacionales podríamos citar a Black Sabbath, Kyuss, Clutch, Colour Haze, ...y de los nacionales, probablemente los que más nos gustan son Viaje a 800.
¿Compráis discos todavía? ¿Os acordáis del último?
Sí, somos grandes consumidores de música y nos encanta el formato vinilo. Una de las últimas adquisiciones que hemos hecho algunos componentes es el disco de Sungrazer o el último de The Egocentrics y a nivel nacional “Itaca” de The Soulbreaker Company, un disco enorme.
¿Qué es lo más alucinante que os ha pasado encima del escenario?
Creo que lo más alucinante es comprobar que hay gente a la que le gusta la propuesta que ofreces y que disfrutan escuchándola en directo tanto o más que tú mismo.
Si pudierais elegir otra época para vivirla como músicos, ¿cual sería?
Sin duda la de finales de los 60/principios de los 70. La época más creativa del rock, en nuestra opinión.
¿Qué es lo más divertido que os ha pasado con el grupo desde el día en que lo formasteis?
Anécdotas divertidas hay muchas, desde tocar en directo (creo que fue el primer concierto que hicimos fuera de nuestra provincia) para 6 personas y dos de ellas estar sentadas frente al escenario jugando al ajedrez sin levantar la vista del tablero un solo instante, hasta caerse el cantante del escenario (desenchufando varios cables de instrumentos) y quedarse atrapado sin poderse levantar entre dos monitores.
¿A que grupos os gustaría telonear más?
A nivel nacional hemos compartido escenario con buena parte de los grupos que nos gustan. En cuanto a grupos internacionales, también lo hemos hecho con varios a los que admiramos (Brant Björk, Los Natas, La Ira de Dios, Hogjaw, ...). Seguramente lo que más ilusión nos haría es telonear a los Kyuss originales o a Colour Haze (aunque con estos últimos algunos componentes ya lo hemos hecho con otro grupo paralelo que tenemos).
¿Cual fue el último concierto al que asististeis como público?
Hace un par de semanas algunos estuvimos en Holanda en el Roadburn Festival, un festival de 4 días con grupos de los estilos que más nos gustan. En esas mismas fechas, otros componentes se vieron los 4 conciertos que Motorpsycho hicieron por la península.
¿Haríais una presentación y firma de discos?. ¿Cual es vuestro caché?
Sí, claro. De hecho hicimos presentación “oficial” del disco en Vitoria e incluso hubo gente que nos pidió que le firmáramos su copia!!
No tenemos un caché como tal, depende del tipo de concierto que sea ... pero tal y como están las cosas actualmente, básicamente con cubrir gastos de desplazamiento y alojamiento nos damos por satisfechos.
Me gustaría que dejarais algún mensaje o saludo para los lectores de Ediciones Vion, espero que os animéis.
Un fuerte saludo a los lectores de Ediciones Vion y especialmente a ti, Vicente, por interesarte por Arenna de forma altruista y posibilitar el darse a conocer a grupos nacionales que están haciendo cosas muy interesantes y que tienen menos repercusión de la que deberían.
Antes que nada quiero agradecer a Furious People su dedicación para la entrevista.
Hablarnos un poco sobre el grupo. Año de creación, componentes, premios, concursos, y todo aquello que quieras mencionar...
Furious People se formó en el año 2005 con Mr.Furious (voz) y Furious Pardo (guitarra) como creadores, componiendo varios temas de nuestra maqueta en casa, más tarde decidimos decirselo a Ray (batería) que estuvo en la banda de 2005 a 2007 y que colaboró en nuestra maqueta ''Greatest Hits'' (2006 - Autoeditado), así como Manu (teclista) que colaboró en la maqueta y permaneció en la banda hasta 2008, y Furious Chus (guitarra solista) que también colaboró en la maqueta así como en los siguientes trabajos de la banda como ''Straight To Hell'' (2009 - Autoeditado) y ''Rock The Road'' (2011 - Autoeditado) hasta día de hoy.
Furious People ha ganado 3 concursos en Castellón, Vinaroz y Villarreal (del cual aún no hemos recibido nuestro premio de 600 euros por parte del ayuntamiento), así como llegado a la semifinal en el concurso Villa De Bilbao 2010 y a la final en el Villa De San Adrián (Navarra), Barcelona y Valencia.
¿Cuales son vuestros próximos conciertos?
De momento hemos finiquitado los conciertos, ya que vamos a empezar a componer los temas que compondrán nuestro próximo trabajo.
¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
Nuestra motivación principal fué nuestro amor por la música y nuestra amistad, ya que Furious Pardo y yo ya habiamos formado parte de una banda de Hardcore (Fuera De Juego) con la cual giramos por parte de España, Belgica, Francia y Alemania.
¿En qué os inspiráis para componer?
Las composiciones corren a cargo de los guitarras principalmente y una vez en el local cada uno pone su granito de arena hasta crear el tema definitivo, la inspiración nos la da toda la música que escuchamos, poniendo nuestro sello personal a cada tema.
¿Cuántas noches de insomnio han caído durante las grabaciónes de los discos?
Aunque pueda parecer lo contrario, decidimos pasar nuestras noches de insomnio después de conciertos o otros fines de semana cualquiera, somos bastante serios a la hora de grabar y compaginamos nuestros trabajos con la música, asi que intentamos centrarnos en la grabación una vez entramos en el estudio y ocupar nuestro tiempo en esto.
Vuestras influencias musicales a nivel internacionla quedan claras, pero ¿teneis alguna influencia a nivel nacional?
A nivel nacional nuestras influencias han sido bandas de Punk, Rock y Hardcore como las bandas que se formaron a partir de los 80 en Euskal Herria, Kuraia y el Hardcore de los 90.
¿Compráis discos todavía? ¿Os acordáis del último?
Claro que compramos discos. Mr.Furious: ''Death Ray'' de Dumbell, con los cuales compartimos escenario en la fiesta Azkena Rock en la Sala Japan de Villarreal. y Directo: Bandits + Soweto / Furious Doc: Disco: Poco, Directo: Deco Jones / Furious Pardo: Disco: Dumbell - ''Instant Apocalipse'', Directo: Terror Canibal / Furious Chus: Disco: Volveat / Little Furious: Disco: Ratos De Porao /
¿Qué es lo más alucinante que os ha pasado encima del escenario?
Que yo recuerde fué en un festival en Benicasim donde tocamos una versión de Agnostic Front (Gotta Go) y se llenó el escenario de gente cantando y bailando la canción, nos lo pasamos en grande.
¿Os vais a animar a seguir haciendo canciones en Español?
Estamos dispuestos a seguir creando temas en castellano en nuestros próximos trabajos.
¿A que grupos os gustaría telonear más?
Nos gustaría telonear a bandas como Pearl Jam, Danko Jones, The Hives, Turbonegro...así como bandas en teoria desaparecidas como Gluecifer o Hellacopters.
¿Cual fue el último concierto al que asististeis como público?
Mr.Furious: The Jim Jones Revue
¿Haríais una presentación y firma de discos?. ¿Cual es vuestro caché?
Por supuesto que haríamos una presentación y firma de discos sin problemas. Nuestro caché depende de para quién toquemos, pero de momento estamos tocando por un mínimo de 250 euros, pero como ya he dicho depende de la lejanía, las condiciones...
Me gustaría que dejarais algún mensaje o saludo para los lectores de Ediciones Vion, espero que os animéis
Muchas gracias a la gente de Ediciones Vion y a todos sus leyentes, esperamos que disfruteis de la entrevista.
Antes que nada quiero agradecer el tiempo dedicado por El gran Bonobo a responder las preguntas y en especial a Diego Miranda.
Hablarnos un poco sobre el grupo. Año de creación, componentes, premios, concursos, y otros reconocimientos que quieras mencionar...
El grupo se crea a finales del 2006,con una línea muy clara de trabajo, con ganas y con mucha necesidad de expresar nuestra forma de entender el rock.
La banda esta compuesta por Carlos Calzada a la guitarra, Chema Sales en la voz, Diego Miranda al bajo y Oscar del Ramo en los tambores, todos llevamos muchos años ya en esto de la música en todas sus facetas.
La verdad es que no hemos participado en ningún concurso, por lo que no tenemos premios...,desde un principio nos centramos en grabar un disco por nuestra cuenta y con nuestros medio, y en este sentido las criticas han sido siempre muy positivas, ese es nuestro premio.
¿Cuales son vuestros próximos conciertos?
Pues el próximo día 29 de abril estaremos en Tórtola-Guadalajara, que es el pueblo de nuestro cantante y nos a invitado el ayuntamiento a tocar, incluso nos pagan jajaja. De momento es lo único que tenemos en vistas, ya que estamos terminando nuestro segundo disco y hasta después del verano no empezamos gira.
¿Cómo definís vuestro sonido?
Bueno, ésta es la pregunta del millón....nosotros lo definimos como Rock-Retroactual, hemos mamado como muchas otras bandas de los grande de los 70´s Zeppelin, Hendrix y también el sonido de los 90´s nos a influenciado mucho. A todo esto intentamos darle un toque moderno mezclado también con la segunda vertiente nuestra que es el funk.
¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
Pues como te decíamos al principio, la necesidad de contar nuestra manera de ver el Rock, todos llevamos muchos años como profesionales de la música, pero eso supone que por lo general no puedes contar lo tuyo, por eso necesitábamos nuestra banda para expresarnos y crear.
¿En qué os inspiráis para componer?
Bueno, nuestro primer disco es bastante intimista y quizás un tanto oscuro y reflexivo, la naturaleza humana, el egoísmo, la codicia, la soledad, la injusticia social, son temas que aparecen en nuestras canciones.
El rock siempre ha sido una forma de protesta y ese espíritu hay que intentar mantenerlo.
¿Cuales son vuestras influencias musicales tanto a nivel nacional como internacional?
Como te decíamos antes, los grandes de los 70´s, Led Zeppelin, Hendrix, despues bandas como Soundgarden, Pearl Jam, Living Colours, The Black Crowes, Stone Temple Pilots, Red Hot Chilli Peppers, Audislave a nivel internacional.
A nivel nacional es mas complicado definirnos, las opiniones de la gente dicen que tenemos un aire a Héroes del Silencio, a Sober incluso a El Fantástico Hombre Bala que es una gran banda catalana de los 90, quizás es por que al cantar en castellano tenemos ciertas similitudes, más que el hecho en si de que nos hayan influido.
¿Compráis discos todavía? ¿Os acordáis del último?
La verdad es que pocos, aunque hay que decir que las tiendas tampoco tienen mucho para elegir, casi todo lo que hay es enlatado, salvo en las especializadas.
Entre los últimos que recordamos, esta uno de Miles Davis que estaba de oferta, y el recopilatorio de Soundgarden "Telephantasm".
Apostáis por la música en castellano y la distribución en toda España. ¿Pensáis continuar en la misma línea? ¿Habéis pensando en lanzar ediciones por Latinoamérica?
Para nosotros Latinoamérica es el futuro y esperamos que sea el presente inmediato, mucho más que aquí, de hecho estuvimos en octubre pasado girando por Bolivia y la experiencia fue increíble, da la sensación de que allí la gente tiene mucha mas hambre de música, y se entregan mucho más, pese a la situación social que viven, nos trataron con mucho respeto y mucho cariño.
Aquí sin embargo, esta todo un poco muerto, la gente no se implica y esta saturada de bandas que bombardean sus redes sociales, no se percibe tanto interés por el rock en general.
Tampoco hay muchas facilidades para poder promocionarte, pese a Internet y todo lo que se diga, lo cierto es que preparar una gira supone un riesgo económico muy grande, ya que casi todas las salas funciona con alquiler, suma los carteles por que si no te conocen o no se enteran no sirve de mucho pagar la sala, mas los viajes etc, etc... es muy difícil y sobre todo por que cuesta mucho mover a la gente, al menos esta es nuestra experiencia hasta ahora.
Si pudierais elegir otra época para vivirla como músicos, ¿cual sería?
Es complicado, quizás los 70´s por que había mucha libertad creativa y ganas de hacer cosas, al menos es lo que parece.
¿Qué es lo más divertido que os ha pasado con el grupo desde el día en que lo formasteis?
Pues en Bolivia sin duda, allí vivimos varias cosas muy divertidas, la verdad es que nos trataron como estrellas del rock, hicimos muchísimas televisiones y radios, firmamos mogollón de autógrafos, fue genial.....
En una de las teles paso que con las prisas, teníamos que hacer playback y se les olvido traer la mitas de la batería, así que Oscar salió con algo parecido a una batería, pero sin caja ni platos prácticamente jajaja.....aún así el tío lo dio todo.
¿A que grupos os gustaría telonear más?
Pues hombre, a cualquiera de los grandes.......no somos muy mitómanos, pero si vinieran Soundgarden que se acaban de juntar, seria brutal!!!
¿Cuál fue el último concierto al que asististeis como público?
El ultimo que vi, soy Diego el bajista jaja fue al espectacular Roger Waters, lo mejor que he visto nunca, en todos los aspectos, luces, sonido, imagen, musicalmente claro.....no se fue increíble
¿Haríais una presentación y firma de discos?
Claro que si, pero... habrá gente que nos quiera compara el disco jaja.....
¿Cuál es vuestro caché?
Ya te la contestaremos el día que tengamos cache, por ahora es una ilusión.
Me gustaría que dejarais algún mensaje o saludo para los lectores de Ediciones Vion, espero que os animéis
Pues un saludo muy grande para toda la gente de Ediciones Vion, en especial a ti Vicente por interesarte por nosotros y a todos los que te siguen, seguid apoyando el Rock que falta le hace. Lo dicho, un fuerte abrazo de estos cuatro primates que forman El Gran Bonobo.
Desde aqui quiero agradecer aHardreams la dedicación de su tiempo y en especial a David.
Hablarnos un poco sobre el grupo. Año de creación, componentes, premios, concursos, y otros reconocimientos que quieras mencionar...
El grupo lo formamos a mediados del año 2000,Sergio, batería y yo (David) tocábamos en una banda y después de que varios componentes se marcharan empezamos a buscar nuevos músicos para formar un nuevo grupo con un sonido más melódico. Un día conocí a Manu (Voz) en un programa de radio y le comenté si quería venir a probar,poco tiempo después entro Victor( Bajo) y así empezó todo.Hemos sido siempre los mismos músicos excepto el puesto de teclista que hemos tenido varios hasta que el año 2006 entro Sergi Segarra con quién finalmente conseguimos una estabilidad en cuanto a formación.En cuanto a premios y concursos hemos participado alguna vez , en el año 2003 ganamos un concurso donde recibimos unos instrumentos como premio a mejor grupo del Vallés.
¿Cuales son vuestros próximos conciertos?
De momento tenemos pocas actuaciones previstas ya que estamos acabando de preparar lo que será nuestro cuarto disco,el día 22 de Mayo haremos un concierto acústico en L'oncle Jack (Hospitalet de LLobregat) después actuaremos en Madrid el día 4 de Junio en la Sala Live y el día 12 de Junio en Balsareny (Barcelona).
¿Cómo definís vuestro sonido?
Hacemos un hard rock melódico influenciado por las bandas de hard rock y heavy metal de todos los tiempos,principalmente los grupos de los ochenta,siempre intentando dar un toque fresco,moderno,elegante y personal.
¿Qué fue lo que os motivo para formar vuestra banda?
Sergio y yo (David) durante muchos años siempre intentamos formar una banda,una de las cosas más complicadas que puede haber en la vida,primero porque encontrar componentes ya es difícil y cuando los encuentras llegar a ponerse de acuerdo para trabajar es mas difícil todavía, hay que tener en cuenta que una banda requiere muchísimo trabajo para muy poca recompensa,lo que nos motivo para comenzar simplemente fue la pasión por la música,lo realmente difícil es seguir motivado después de tanto tiempo,pero la respuesta solo puede ser una,la pasión por la música.
¿En qué os inspiráis para componer?
Sinceramente no sé que responder,la inspiración viene sola,hay días que te sientes mejor que otros pero yo lo que hago es tocar y ya está,cuando estoy practicando y toco un riff o unos acordes interesantes intento seguir a partir de ahí hasta crear una canción que posteriormente se transformará en el local de ensayo.
¿Cuales son vuestras influencias musicales tanto a nivel nacional como internacional?
Nuestras influencias son los grupos de la decada de los ochenta como por ejemplo Whitesnake,Survivor,Journey,Dokken,Bon Jovi,Mr Big,aunque también bebemos de la fuente de grupos de heavy metal clásico o rock progresivo como podrían ser Queensrÿche o Dream Theater,la verdad es que tenemos pocas influencias nacionales la mayoría son grupos americanos y del norte de Europa.
¿Compráis discos todavía? ¿Os acordáis del último?
Sí,si que compramos discos,los que hemos comprado discos siempre y tenemos algunos grupos favoritos creo que siempre compraremos por el hecho de tener discos originales de los grupos que realmente nos gustan, lo que está claro es que no te arriesgas a comprar algo que no sabes si te va a gustar,sobre todo si el disco acaba de salir y el precio es alto aunque si eres fan te lo compras,pero sí que es cierto que ahora puedes encontrar discos clásicos originales a precios bajos y yo creo que si realmente te gusta merece la pena,el último o mejor dicho los últimos disco que compre fueron los dos primeros de Bon Jovi que estaban de oferta en un paquete especial y a un precio bastante barato,no los tenía originales y creí que merecía la pena.
Apostáis por el inglés, y he escuchado en vuestro Myspace una canción en castellano, no se si se os habrá pasado por la cabeza pasaros en algún momento al castellano, ¿hay posibilidades a corto-medio plazo?
No creo,nuestras influencias como he nombrado anteriormente son grupos extranjeros que cantan en inglés,nos sentimos cómodos y es muy difícil que hagamos algo mas que alguna version.
Si pudierais elegir otra época para vivirla como músicos, ¿cual sería?
Seguramente los años ochenta y principios de los noventa, ahora es todo muy difícil,sobre todo porque las discográficas no se arriesgan nada y las salas de conciertos tampoco por lo tanto tienes que pagar y pagar hagas lo que hagas,también he de decir que sin internet posiblemente no habríamos conseguido que una discográfica americana nos editara el disco y poder venderlo en distintos paises y continentes,o sea no sé si en otra época las cosas habrían ido mejor,quién sabe a lo mejor la época buena todavía tiene que llegar si nuestro planeta no se va antes al carajo.
¿Qué es lo más divertido que os ha pasado con el grupo desde el día en que lo formasteis?
Hemos tenido distintas anécdotas en estos once años que llevamos tocando,no te puedo explicar algo concreto,quizás algo que mas que divertido fue emocionante fue cuando tuvimos la oportunidad de tocar el "Eye of the tiger" junto a Jim Peterik.
¿A que grupos os gustaría telonear más?
Bueno yo creo que cualquier leyenda como las que he citado anteriormente estaría bien.
¿Cual fue el último concierto al que asististeis como público?
Fuí a ver a Black Label Society, el grupo de Zakk Wylde,es un estilo distinto a lo que hacemos y a lo que escuchamos pero siempre me ha gustado mucho como guitarrista.
Me gusta escuchar música, sobre todo Rock y Heavy, pero igualmente escucho otras muchas cosas más, una de las bandas preferidas es Deep Purple y de España Obús y Bunbury.
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